A deshoras
En 1993, A Deshoras organiza, con la ayuda de la Diputación
Foral de Gipuzkoa, un cursillo en el espacio de danza de Arteleku, con
Iñaki Azpillaga- bailarín de la compañía de
Wim Vandekeybus- como profesor.
En 1994 estrenó Desencántaro, una creación
de danza en la calle, dentro de la celebración del Día Internacional
de la Danza. Con esta obra participó también, en agosto de
ese mismo año, en el II Certamen Internacional de Danza de Haro.
La compañía tomó parte en 1995 en
las XII Jornadas de Danza Contemporánea Maiatza Dantzan con Para
Candela, un espectáculo de danza en la calle. En diciembre estrenó
Arrancacorazones en el centro de artes escénicas Sarobe, dentro
de unas jornadas de apoyo a la danza. Esta obra volvió a ser representada
en mayo de 1996, esta vez en Arteleku y dentro de la programación
de Maiatza Dantzan en su XIII edición.
En octubre de 1996 la compañía participó
en la inauguración de una exposición fotográfica en
el Palacio Goikoa de Donostia con una coreografía de pequeño
formato: Deseos Desos. En abril de 1997 participó en la I Muestra
de Nuevos Coreógrafos Vascos, que se llevó a cabo en Gasteiz,
Lasarte-Oria, Donostia y Bilbo, con la pieza Gore-Trex.
A Deshoras ha realizado también grabaciones de
vídeo-danza, así como otros espectáculos al aire libre,
coreografías creadas para diversas inauguraciones y colaboraciones
con grupos de música -Dut...-
Sus proyectos más próximos son una coreografía
de Asier Zabaleta, con la que van a participar en la II Muestra de Coreógrafos
Vascos, y su intervención en la presente edición de Maiatza
Dantza, en la que representarán el trabajo Máquina de Hueso
en la Sala de Exposiciones de KOLDO MITXELENA Kulturunea.
MÁQUINA DE HUESO
Coreografía: Silvia Clemente
Artista plástico: Urko Galdona
Música: Bass, LFO. P-zig
Colaborador: Arteleku
Bailarines: Arantza Balenciaga, Maite Berasategi,
Silvia Clemente,
Urko Galdona, Iker Urteaga, Asier Zabaleta
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MÁQUINA DE HUESO
Máquina de hueso utiliza maquinaria y materiales
industriales, elementos ya elaborados sin prestigio artístico alguno.
Se trata de una preocupación por los materiales que se aproxima
más a la escultura que al teatro, y que expresa el uso o tratamiento
de las personas no tanto como personajes cuanto como objetos materiales.
En esta obra no se puede distinguir entre decorados, accesorios o vestuarios.
Incluso la ropa que llevan los intérpretes forma parte de la composición
global.
La acción no transcurre sobre un escenario convencional
sino en un espacio: una de las áreas de la Sala de Exposiciones
de KM Kulturunea. La utilización de elementos transparentes se debe
al deseo de la compañía de experimentar la luminosidad del
objeto en sí, de las cosas tal como son. Un punto de vista alternativo
a la concepción de museo de arte, a la idea de que la tarea del
artista consiste en producir cosas para que sean preservadas y protegidas.
Danza sin hablar de danza. La intención consiste
en superar la obligación de valerse de su lenguaje para superar
su lenguaje.
Danza como arte visual. No se trata de la fascinación
de los cuerpos en movimiento, pero sí de una cuestión de
cuerpo, con todo lo que arrastra o no.
Estás tan bonita cuando me eres infiel
tus huesos tienen una máquina letal...
eres la máquina de hueso
PIXIES